课程育人 - 陶瓷美术与设计艺术学院

前言

（本网讯：图文|方妍）为完善高校实践科研育人体系，加快应用型、创新型人才培养，陶瓷美术与设计艺术学院主动对接市场发展和产业需求，吸引行业、企业深度参与课程人才培养，构建政府、企业、学校、学生四位一体协同育人模式，努力形成专业共建、人才共育、过程共管、资源共创、责任共担、成果共享的长效机制，实现教育链、科技链、产业链、创新链的有效衔接，服务六个江西建设，知行合一，着力打造校政校地校企协同育人新领地。

《民间传统工艺研究》课程立足于传统国画在当代的继承与发展，以中国画花鸟题材为切入点，课程包括民间传统艺术研究、中国画基础理论和中国画实践三部分。中国画基础理论系统阐释中国画的艺术语言特征、发展历程和现状，力图使学生全面概括的认识中国画艺术传统，学习中国画的笔墨语言在画面中的运用，从而从较深层面掌握中国传统绘画的哲学内涵、审美规律与样式表达，不单单拘泥于传统宣纸上，而是与生活息息相关的物件相结合，让中式传统美学融入我们的日常生活。
展览介绍

这次展览展示了学生在民间传统工艺研究方面的创作成果，更体现了我们学院在多元化课程教学以及学生就业方面的关注。民间传统工艺研究课程旨在帮助学生掌握对于艺术设计就业的学生而言、学习传统工艺不单单只要掌握这个画种和相关的一些理论知识、最重要的是要学习它的精髓。充分的将中国画特有的表现形式，比如造型、笔墨、构图、色彩等等，运用到自己的设计中去，将传统工艺里的元素和艺术设计相联系起来、丰富艺术设计与学生们的表现手法、从而为提高学生们的艺术修养和艺术技能打下良好的基础。

此次民间传统工艺研究课程展共展出150 余件学生作品，这些作品集成了学生在民间传统工艺研究领域的初步探索和实践，展现了他们对美学和文化的理解和表达，教师引导学生们学习和欣赏中国画线条、笔墨所蕴含的美感和它所独有的表现力、从而可以丰富学生们在艺术设计中对线的独特认识，将其运用到自己的设计作品中去。独特的教学方式使得学生们增强了自己的民族自信心和自豪感。在这个飞速发展的时代，国画的教学对环境设计专业的学生来说可以提高他们的综合修养和素质，拓宽了他们的就业渠道,增强了他们的竞争力和社会的适应力。
01展览现场